A, che Luna — oh, che mare
With such a Moon and such a sea
and you and me.
I get so dizzy when you´re standing near
It´s not the music that you hear,
My heart is beating like a jungle drum.
Así amaneció hoy la Luna y a mí me recordó esta canción de Frank Sinatra, Forget domani.
¡Alegrísimo estuvo el concierto de Las RuizSeñoras! y regresé afónico de tanto cantar; hasta bailé, que es mucho decir. Aury Ruiz, y sus hermanas Margarita y Maribel se lucieron cada una con su estilo y las tres juntas.
Hubo las de José Alfredo Jiménez, que a mí tanto me gustan; y algo de boleros, música brasileña y trova. De mis favoritas, no faltaron Si nos dejan, de José Alfredo ; Summertime, de Porgy & Bess; y Yo vengo a ofrecer mi corazón, de Fito Paez.
Acompañaron a Las RuizSeñoras Fernando Pérez y su Latin Jazz Band. Este jueves 2 de diciembre, y en la Hacienda de los Sánchez, Las RuizSeñoras volverán a presentarse y a lucirse.
Ayer, al atardecer, salí a caminar con un grupo de amigos y terminamos en el Coffee Fest 2010 en donde estaba tocando la banda chapina Malacates Trebol Shop. Dos buenas combinaciones: buen café y buena música.
Eso sí, antes de entrar al Coffee Fest, pasamos tomando atol de elote y comiendo tacos ahí al lado de la Avenida de Las Américas junto a la Plaza de Costa Rica.
La pianista Mei Yi Foo se lució con el Allegro de concert, de Federico Chopin, y con el Bôsendorfer anoche en la Universidad Francisco Marroquín. Y el público le ofreció una de las más largas ovaciones de pie que he presenciado.
Prodigiosamente, la pianista interpretó aquella difícil y poco conocida pieza del polaco; y no dejó duda alguna acerca de su maestría y su virtuosismo. Yi Foo dominó al Allegro y al piano de una forma elegante y poderosa que causó admiración. Igual cosa hizo cuando interpretó el Mephisto Waltz, de Franz Liszt. El Allegro, por cierto, fue interpretado por primera vez en Guatemala, en esta ocasión.
A mí, sin embargo, la interpretación que me ganó el corazón fue la de la Suite Francesa, No. 2 en do menor, BWV 813 de Juan Sebastián Bach. Especialmente los tres primeros movimientos. Dulces, suaves y nostálgicos, me llevaron a alguna tarde lluviosa de domingo, en la casa de mi abuela Frances; y a las edades de 9 ó 12 años. Fue un déjà vu musical que me dejó embobado.
Este concierto fue el último del estupendo Festival Bravissimo 2010 con el que la Organización para las Artes de la UFM, y su presidente Geraldina Baca-Spross, dieron un ejemplo más de cómo es que se alcanza la excelencia y consintieron a los melómanos chapines.
El Concierto para piano y cuerdas en La mayor, No. 12; K. 414, de Wolfgang Amadeus Mozart fue interpretado de forma exquisita por la London Festival Orchestra y por Martin Jones, al piano, el martes pasado en el concierto que hizo posible la Organización para las Artes de la Universidad Francisco Marroquín.
Este grupo extraordinario, dirigido por Ross Pople se ganó al público no sólo por sus interpretaciones impecables; sino por ciertas personalidad y gracia. Jones tuvo la gentileza de responder con 3 encores a los aplausos entusiastas del público.
Del programa, la otra pieza que me impresionó mucho fue la Sinfonía en Sol menor, No. 12 de Felix Mendellssohn. La London Festival Orchestra recibió ovaciones de pie de forma merecida.
En el programa también estaban incluidos el Concierto en Re menor, para dos violines y cuerdas, BWV 1043, de Johan Sebastian Bach; y los solistas fueron Richard Friedman y Malcolm Allison. Y el concierto fue abierto por la Introducciòn y allegro, op. 47 del británico Edward Elgar.
Finalmente fue encantadora una pavana, cuyo autor no recuerdo, y que la orquesta ofreció como el ultimo encore.
Aaaaaaaaaah, como me disfruté este concierto. Y ahora espero con ansias el de Mei Yi-foo que será el martes 9 de noviembre.
Esta familia estaba ganandose la vida hoy, en el Cementerio General de la ciudad de Guatemala. Como todos los años, para las fiestas de Todos los santos y el Día de los muertos, los chapines visitan cementerios. El General es el más grande del país y atrae a miles de personas de todas las condiciones. La gente llega a visitar a sus muertos, a almorzar con ellos, a divertirse y a entretenerse.
Mi padre solía llevarnos a mis hermanos y a mí; y como en estas fiestas no se permite la entrada de automóviles a la necrópolis, mi madre nos pasaba dejando, entrábamos caminando y visitábamos a varios familiares enterrados allá. Luego salíamos a tomar horchata a una célebre refresquería que quedaba por ahí cerca y mi madre nos recogía para ir a almorzar el Fiambre a casa.
Ahora suelo ir al cementerio acompañado de amigos extranjeros que disfrutan de conocer las tradiciones guatemaltecas; o de amigos chapines que no conocen, o no han participado de estas costumbres. Ellos disfrutan las historias de fantasmas, y las visitas a las tumbas de personajes históricos del país. También nos gusta explorar el lugar desde el punto de vista arquitectónico. En realidad es un paseo muy agradable en el que se aprende mucho acerca de la gente y de la vida en Guatemala.
Hoy, mientras paseábamos por el Cementerio General, nos encontramos con esta familia que ofrecía un espectáculo musical y de baile.
¿Qué anda cantando Cándido mientras toma su capuccino madrugador?
Qué clase de libertad es ésta
que cuando alguien dice algo se molestan.
Qué pasa, qué pasa si digo algo se me molesta la raza.
Ah, una canción de Alejandro Sanz
Las dos primeras estrofas de la letra original del Himno de Guatemala, compuesta por José Joaquín Palma en 1896, decían:
¡Guatemala, felíz!… ya tus aras
no ensangrienta feroz el verdugo;
ni hay cobardes que laman el yugo,
ni tiranos que escupan tu faz.
Si mañana tu suelo sagrado
lo profana invasión extranjera,
tinta en sangre tu hermosa bandera
de mortaja al audaz servirá.
Empero, esa letra fue modificada por solicitud del presidente Jorge Ubico y la modificación fue hecha por José María Bonilla Ruano en 1934. La de la grabación, que podemos oír en gramófono gracias al extraordinario Museo de los Músicos Invisibles, es la del Himno Nacional original.
Así, como en el vídeo, se oía el Himno en los primeros años del siglo XX. Mi madre cuenta que en la casa de su abuela había uno y me pregunto que, ¿a dónde iría a parar? ¿Quién diría: ¡saquen esa basura de aquí!, y mandó a tirar el gramófono?
Ayer visité el Museo de los Músicos invisibles gracias a un agradabilísimo y educativo paseo que organizó el Museo Popol Vuh.
¡Vaya!, me encanta encontrar cosas así: We Didn’t Start The Fire. Relájate y disfrútala. Gracias a mi cousin Rita, por la pista.
A esta organillera la encontré en la Sexta avenida de la zona 1, el 15 de septiembre pasado durante los festejos de la Independencia. A mí me caen muy en gracia los organillos y a la gente siempre le llaman la atención. Hace unos tres años me encontré a otro en el Cementerio General; y, a principios de este año, cuando visité el Museo de los Músicos Invisibles, descubrí una buena fuente de información sobre estos instrumentos y su fabricación aquí en Guatemala.
